Super Mario Galaxy Le Film : Miyamoto défend le rythme effréné et son approche par séquences

Avec un box-office mondial dépassant les 900 millions de dollars, Super Mario Galaxy Le Film s’impose comme un succès commercial incontestable. Pourtant, le long-métrage d’animation, coproduit par Nintendo et Illumination, a suscité des critiques sur sa narration, jugée parfois désorganisée. Selon Numerama, Shigeru Miyamoto, créateur de Mario et producteur du film, a récemment justifié cette structure rapide, expliquant que la méthode repose sur l’enchaînement de séquences courtes pour maintenir l’attention du public.

Une structure inspirée des jeux vidéo

Shigeru Miyamoto a détaillé sa vision lors d’un entretien accordé à Nintendo Dream, rapporté par Numerama le 2 mai 2026. Il a expliqué que le film repose sur une approche modulaire : « Une autre méthode consiste à créer à partir de petites unités partielles. Par exemple, 30 unités de 3 minutes chacune forment un ensemble de 90 minutes. » Cette technique, proche de sa propre méthode de travail, permet de condenser l’action sans laisser de place à l’ennui. Miyamoto a souligné que ce rythme soutenu, bien que critiqué par certains spectateurs, répond à une logique précise : « Je ne produis rien de superflu, mais je ne jette presque rien non plus. Ainsi, la technique d’Illumination repose sur beaucoup d’échanges et de réorganisations de ces unités. »

Cette structure rappelle celle des jeux Super Mario, où chaque niveau s’enchaîne sans transition narrative profonde. Pourtant, comme le note Numerama, le cinéma et les jeux vidéo ne fonctionnent pas de la même manière : dans un film, le spectateur subit l’action, alors que dans un jeu, il peut interagir et marquer des pauses. Le format de 90 minutes, sans temps de respiration, a donc été conçu pour capter l’attention des jeunes publics, quitte à sacrifier une partie de la profondeur narrative.

Un choix délibéré au service du divertissement

Miyamoto a également évoqué la responsabilité des studios dans la conception du film. « J’ai toujours voulu faire un film qui évite cela ; en ce sens, je pense que c’était une bonne décision d’en faire un format de 90 minutes au rythme soutenu, qui s’enchaîne sans laisser un seul instant de répit », a-t-il déclaré. Cette stratégie, validée par Nintendo et Illumination, vise à garantir que les enfants restent assis dans les salles, sans risquer de s’agiter ou de quitter la séance. Selon Numerama, cette priorité au divertissement pur explique pourquoi l’intrigue globale a parfois été perçue comme secondaire, voire absente.

Le film, souvent décrit comme une succession de scènes spectaculaires et de clins d’œil aux fans, mise sur le fan-service plutôt que sur une narration cohérente. Cette approche a d’ailleurs valu au long-métrage une note de 4/10 dans les colonnes de Numerama, qui pointait une « pauvreté narrative masquée par un empilement de scènes dédiées au fan-service ». Pour Miyamoto, cependant, cette méthode reflète une volonté de s’adresser à un public familial, où l’immersion passe avant tout par le visuel et le dynamisme.

Une comparaison inévitable avec le jeu vidéo

Le parallèle entre Super Mario Galaxy Le Film et les jeux vidéo de la franchise est souvent fait, et Miyamoto ne le conteste pas. « Le film est construit comme un jeu vidéo Mario où l’on enchaînerait les niveaux sans se soucier vraiment d’une quelconque histoire », explique Numerama. Cette analogie soulève une question fondamentale : peut-on transposer l’expérience interactive d’un jeu vidéo, où le joueur contrôle l’action, à un film, où le spectateur est passif ? La réponse, selon les critiques, est mitigée. Si le rythme soutenu plaît aux enfants, il laisse peu de place à l’émotion ou à la réflexion, des éléments pourtant centraux dans le cinéma traditionnel.

Cette différence de médiums explique en partie les réactions contrastées des spectateurs. D’un côté, les fans de la franchise y trouvent leur compte avec des scènes emblématiques et des références aux jeux. De l’autre, les amateurs de cinéma pur regrettent l’absence d’une trame narrative solide. Miyamoto, lui, assume ce choix : « On ne consomme pas un film comme on consomme un jeu vidéo. D’un côté, on ne fait que « subir », de l’autre, on peut agir. » Pour lui, l’essentiel reste de proposer une expérience divertissante, même si elle ne respecte pas les codes traditionnels du septième art.

Shigeru Miyamoto et son équipe semblent déterminés à poursuivre cette voie, tant que le résultat plaît aux fans et aux enfants. Reste à savoir si le public, lui, suivra. Une chose est sûre : avec plus de 900 millions de dollars de recettes, Super Mario Galaxy Le Film a déjà marqué l’histoire du box-office, même si son héritage artistique reste à écrire.